밀라노에서 만난 브랜드 가치, '지속가능성'

‘지속가능성‘을 위해 중요한 것 중 하나는 바로 재료. 간(Gan)에서 자연적인 재료를 사용하는 것에서 넘어 보다 적극적으로 환경오염의 주범 중 하나인 플라스틱을 재활용해 제작한 작품이다. 강의 모습을 그림처럼 담고 있는 러그. 이 작품은 스페인 디자이너인 알바로 카타란 드 오콘(Álvaro Catalán de Ocón)의 플라스틱 리버(Plastic River)라는 작품으로 100% 재활용 페트를 핸드 터프팅기술을 활용해 만들었다. 가장 오염된 4개 강의 조감도를 보여줌으로써 환경 오염에 중대한 문제점을 꼬집고 있다. Goz 컬렉션이 은유적으로 자연과 재료의 공존을 보여줬다면 플라스틱 리버는 보다 직접적으로 메시지를 던지고 있는 셈. 재료와 작품의 메시지가 별개의 것이 아니라 직접적인 연관을 가지고 있는 점이 흥미롭다. Goz 컬렉션과 마찬가지로 이 러그 또한 수작업으로 만들어졌다. 손으로 쓸어 질감을 느껴보면 일일이 손으로 직조해 만든 러그 특유의 매력이 느껴진다. Gan의 브랜드를 빛내는 가치인 장인기술도 빠지지 않고 함께 녹아있어 지속가능성이라는 가치를 담으면서도 브랜드 자신의 매력과 가치를 놓치지 않았다.

밀라노 박람회 부스에 DP해둔 제품은 흰색 프레임의 발코니 컬렉션. 제품 옆에 제품을 만드는데 실제로 쓰인 원재료인 플라스틱 폐기물을 함께 보여준 점이 직관적이다. 패셔너블하고 아트피셜한 아웃도어 가구 브랜드인 디아블라(Diabla). Diabla가 목적에 충실하게 디자인한 지속가능한 가구 컬렉션, 발코니를 만나보았다.

"올해는 모든 자재 및 반제품을 몇 키로(약 50km) 영엮 밖에 되지 않는 우리 지역 내에서 대리석을 공급 받아 제작했어요. 이를 통해 운송 문제도 피할 수 있고, (환경)오염도 피할 수 있었죠." 타키니(Tacchini)의 직원인 마이오리(Marilisa Dalle Nogare)는 타키니가 제품을 제작하는 과정부터 환경을 생각한다는 점을 자랑스럽게 설명해주었다. 주변에서 자재들을 가져오기 때문에 품질 또한 직접 제어할 수 있어 Tacchini에서 생산한 제품들은 믿음직스러운 것이 특징. 감도 높기로 유명한 편집샵 보블릭의 박래원 대표님도 타키니(Tacchini)는 퀄리티와 디자인을 모두 갖춘 브랜드라고 평할 정도다. 지속가능한 가구를 만든다는 프라이드를 가지고 좋은 퀄리티와 디자인의 가구를 선보이고 있는 브랜드 타키니. 앞으로도 특유의 감도 높은 디자인과 품질로 만들어갈 지속가능한 가구들이 기대된다.

"제품들이 기한을 다한 경우를 대비해 좋은 재료를 씁니다. 그래서 제품이 기한을 다하면 다시 분해해서 재활용이 가능하죠. 하지만 우리의 주요 목표는 지속력이 영원할 수 있는 제품들을 만드는 겁니다." 안드리아 브랜드 매니저는 알리아스(Alias)의 목표는 단순히 오래 쓰는 정도를 넘어서 지속력이 ‘영원‘한 제품을 만드는 것이라고 말한다. 지속력이 영원한 제품은 재료뿐만 아니라 디자인도 영원해야 한다. 여전히 튼튼해도 더 이상 쓰고 싶지 않으면 당연히 진정한 영원한 제품이 될 수 없기 때문. 그런 의미에서 1979년부터 사랑 받아 온 Alias의 스파게티 체어(Spaghetti Chair)가 여전히 큰 인기를 얻고 있는 것을 보면 Alias의 영원이란 비전이 허황된 꿈이 아닌 실제로 만들어가고 있는 가치임을 느끼게 된다. 비전을 단순히 말로만 외치는 것이 아니라 가구부터 부스를 만드는 재료에까지 실제적으로 담는 브랜드 Alias. 이것이 바로 브랜드가 전한 가치, ‘지속가능성‘이 소비자인 우리한테까지 와 닿을 수 있었던 원동력인 듯 하다.